Sylvian Meschia est un méditerranéen : profusion, exubérance et couleurs. La terre qui se modèle est son domaine ; de ses mains naissent des jarres, sveltes, élancées, enflées ou bien nourries; de belles femmes mûres gardiennes de l’eau, adversaires du soleil... Mais aussi les boîtes en terre émaillée qui n’attendent que bijoux, parfums lointains et lettres secrètes ; des coupes, des vases, des carreaux qui sont autant de tableaux précieux tels des enluminures. Le plaisir marque le corps aimé de la forme argile sur lequel des contre-écritures y prolifèrent agiles. La couleur se répand, affirme sa forte présence et la matière suit, subtile, granuleuse et rêche, translucide ou glacée. Teintes chaudes, blancs et ocres rehaussés d’aplats bleu d'azur, effets d’ombre et de lumière sur les surfaces travaillées, ciselées, finement gravées … Une dualité s’engage entre le travail d’apprêt, laborieux, savant et alchimique et le geste, rapide, intempestif, violent. Un souffle voisin de l’action painting et son lyrisme gestuel du free jazz, qui danse et risque à coups de brosse hasardeux et définitifs ; ballet intense du pinceau ou du bambou, qui, tels un katana ou une tabouka (sabres japonais et touareg) entaillent, précis, l’émail ou l'engobe frais. Se mêlent ainsi lettres, couleurs, musiques et terres, mode latin et musulman; d’où ce niveau de perfection que notre artiste donne dans les méandres de ses mouvements au style rageur, s’enivrant de sa propre écriture comme si dans la nuit le chant du Muezzin luttait avec le son des cloches des églises… Ici l’orient est réinventé, l’arabesque mêlée au Roman, au Gothique et aux grandes respirations picturales de notre époque. Fusion des cultures qui s'entrelacent et s'exaltent en une paisible chimie amoureuse. Michel Battle
Sylvian Meschia is a Mediterranean, an artist of profusion, exuberance and colour, creating pitchers that are at once tall and slender, plump and curved: handsome, mature women, water-keepers, enemies of the sun. There are also lidded caskets waiting to be filled with jewels, exotic perfumes or secret letters, dishes, tiles like so many precious paintings, or illuminated texts. Pleasure makes its mark on these pieces as his script swarms across the clay form and the colours mingle, intensely present, with the textures following subtly behind, rough or granular, translucent or smoothly shining. There are warm shades, whites and ochres, set off by splashes of blue, with light and shade effects created through the rough, carved or finely engraved surfaces. A duality, or tension is set up between the meditative, painstaking, learned alchimy of the preparatory work and the decorative gesture, which is rapid, abrupt, violent; something which comes close to the gestural lyricism of action painting or free jazz, taking the risk of random, yet definitive brush strokes, then leading the dance, with bamboo or paintbrush which, like katana or takouba (the names for Japonese or Tuareg sabres), cut firmly into the freshly-glazed pots. Script, colour, music, clay, the Latin and Muslim worlds all come together here, which is what gives such extraordinary perfection to the work of this artist, as he gathers momentum, moving over the surfaces, cutting relentlessly into the clay, drunk on his own writing, as though in the darkness the cries of the Muezzin were vyeing with the ringing of churh bells... The Orient is reinvented here as Arabesque, Romanesque and Gothic styles mingle with traces the great art forms of the our time. A fusion of cultures, which intertwine and enhance each other in a peaceful, loving chemistry. Michel Battle